Ирина Александровна Грайфер
доцент кафедры «Ансамбль» ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова,
специалист Центра компетенций ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова,
создатель Электронной нотной библиотеки
доцент кафедры «Ансамбль» ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова,
специалист Центра компетенций ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова,
создатель Электронной нотной библиотеки
В современной системе музыкального образования умение работать в музыкальном коллективе становится одним из важных направлений подготовки юных музыкантов. В детских музыкальных школах (ДМШ), детских школах искусств (ДШИ) и на младших курсах музыкальных колледжей ансамбли являются ключевыми дисциплинами в области музыкального исполнительства. Ансамблевое исполнительство помогает формировать слух, развивать технику и — что особенно важно — учит чувствовать партнёра и воспринимать звучание всего коллектива.
Однако, несмотря на очевидную важность, на практике ансамблевое музицирование нередко оказывается на периферии образовательного процесса. Причина проста — отсутствие в учебных планах отдельного предмета «Камерный ансамбль» и, как следствие, дефицит подходящего репертуара.
Однако, несмотря на очевидную важность, на практике ансамблевое музицирование нередко оказывается на периферии образовательного процесса. Причина проста — отсутствие в учебных планах отдельного предмета «Камерный ансамбль» и, как следствие, дефицит подходящего репертуара.
Камерная музыка — важнейшая часть полноценного музыкального образования. Она развивает:
- слуховую чуткость и музыкальное воображение;
- гибкость интонации и ритмическое взаимодействие;
- эмоциональную выразительность и коллективное музыкальное мышление.
Чему учит ансамблевая игра
Ансамблевое музицирование требует от исполнителя не только владения инструментом, но и навыков командной работы:
Эти качества важны не только для камерной игры, но и для сольного исполнительства.
- баланс тембров — важен при игре струнных, духовых и фортепиано
- динамическое взаимодействие — ученики учатся слушать, вести и поддерживать
- интонационный и темповой контроль — развивает не только слух, но и эмпатию
- художественная выразительность — рождается во взаимной музыкальной реакции
Эти качества важны не только для камерной игры, но и для сольного исполнительства.
Почему возникла необходимость в создании электронной библиотеки?
Начинающим музыкантам зачастую не хватает доступных, технически посильных, но художественно насыщенных произведений.
Именно поэтому преподаватели кафедры «Ансамбль» ГМПИ им. М.М. Ипполитова-Иванова инициировали создание специализированного репертуарного списка. Позже проект перерос в полноценную электронную библиотеку камерной музыки — с удобным доступом к нотам через сайт Центра компетенций ГМПИ
Именно поэтому преподаватели кафедры «Ансамбль» ГМПИ им. М.М. Ипполитова-Иванова инициировали создание специализированного репертуарного списка. Позже проект перерос в полноценную электронную библиотеку камерной музыки — с удобным доступом к нотам через сайт Центра компетенций ГМПИ
Что представляет собой библиотека? Каковы подходы и принципы в её создании?
1. Педагогический подход
- Репертуар подобран с учётом уровня подготовки учащихся.
- Включает произведения для начального, среднего и переходного этапов — от простых пьес до более сложных ансамблей.
2. Доступность
- Все ноты получены из открытых источников и размещены на законных основаниях.
- Защищённые авторским правом материалы представлены в виде ссылок на покупку.
3. Специализация на камерной музыке
- ·Библиотека полностью посвящена ансамблям, а не сольному или оркестровому репертуару.
4. Разнообразие составов
- Дуэты, трио, квартеты и ансамбли со смешанным инструментарием (флейта и фортепиано, скрипка и флейта, саксофон и фортепиано и др.). Это особенно актуально для школ с разнородным составом инструментальных классов.
Как использовать библиотеку на практике
Простота доступа
преподаватели и учащиеся могут бесплатно скачивать ноты и использовать их в учебной, конкурсной и концертной деятельности.
преподаватели и учащиеся могут бесплатно скачивать ноты и использовать их в учебной, конкурсной и концертной деятельности.
Различные уровни сложности
от лёгких пьес, развивающих интонацию и чувство ансамбля, до сложных партитур, формирующих слух, технику и артистизм.
от лёгких пьес, развивающих интонацию и чувство ансамбля, до сложных партитур, формирующих слух, технику и артистизм.
Инструментальное разнообразие
подходит для разных составов инструментов в ансамбле, включая редкие или неакадемические.
подходит для разных составов инструментов в ансамбле, включая редкие или неакадемические.
Простота поиска
возможность фильтрации выдачи материала по сложности и составу инструментов
возможность фильтрации выдачи материала по сложности и составу инструментов
Культурное развитие
музыкальный материал библиотеки способствует активному участию учащихся в концертах, конкурсах, фестивалях — а значит, стимулирует мотивацию к обучению и расширяет музыкальный кругозор.
музыкальный материал библиотеки способствует активному участию учащихся в концертах, конкурсах, фестивалях — а значит, стимулирует мотивацию к обучению и расширяет музыкальный кругозор.
Почему эта библиотека действительно важна
- устраняет дефицит репертуара в школах, где нет предмета «Камерный ансамбль»;
- даёт готовый инструмент для преподавателей: удобно искать, подбирать и применять материал;
- поддерживает самообучение: учащиеся могут использовать ноты для внеурочной работы;
- формирует музыкальную культуру — объединяя в себе педагогическую задачу и творческое развитие.
Заключение
Электронная Нотная библиотека для учащихся ДМШ, ДШИ и колледжей камерно-инструментальной музыки — это уникальный образовательный ресурс:
- предоставляет бесплатный и законный доступ к качественным нотам;
- сфокусирована на ансамблевом развитии — от дуэтов до нестандартных ансамблей;
- помогает педагогам внедрять камерную практику даже без отдельного курса;
- развивает в детях музыкальные, технические и коммуникативные навыки;
Ознакомиться и начать использовать можно 👉 здесь